nårsportenmøder

Kultur

En vigtig debatbog om musikbranchen

Kan musikbranchen lære at passe bedre på sine talenter ved at kigge over hækken til elitesporten? Det spørgsmål stiller musikbranchemanden Jakob Sørensen sammen med sportspsykologerne Jakob Strøm Hansen og Kristoffer Henriksen i debatbogen "Når musikken møder sporten – et opgør med sex, drugs and rock'n'roll".

Forfatterkonstellationen er i sig selv en god grund til at læse med. Jakob Sørensen har næsten 30 år i den danske musikbranche bag sig og har arbejdet med en stribe af landets største navne. Jakob Strøm Hansen har været sportspsykologisk coach ved seks olympiske lege. Kristoffer Henriksen er Danmarks første professor i sportspsykologi og en af de forskere, der for alvor satte talentudviklingsmiljøer på dagsordenen. Bogen er med andre ord et møde mellem praktikeren med adgang til maskinrummet og forskerne med evidensen i ryggen.

Præmissen er skarp: Musikere har det dokumenteret dårligere end gennemsnittet, når det gælder angst, stress, depression og dødelighed. Alligevel har branchen stort set ingen redskaber til at håndtere det. I musikken arbejdes der ifølge forfatterne på mavefornemmelse og myter. I elitesporten er mental styrke derimod en forudsætning for succes – og et område, der er blevet forsket i systematisk i årtier.

To verdener, der ligner hinanden mere, end man tror
Bogens bedste greb er sammenligningen mellem de to brancher. Musik og elitesport er begge idealiserede verdener for de få. De aktive er ofte meget unge, der er en intens jagt på talent, et ekstremt fokus på præstation, hård global konkurrence, heltedyrkelse og en farverig fankultur. Og ikke mindst: muligheden for store gevinster og risikoen for hårde nederlag.

Boganmeldelse

Titel: Når musikken møder sporten – et opgør med sex, drugs and rock’n’roll
Forfattere: Jakob Sørensen, Jakob Strøm Hansen & Kristoffer Henriksen
Forlag: Content Publishing
Antal sider: 192 sider
Pris: 250,00 kroner
Score: 4/6 stjerner

Anmeldt af Kasper Wittrup, Senior Manager, Strategy Office, Ok

Når parallellen først er trukket op, bliver den asymmetri, forfatterne peger på, næsten pinligt tydelig. Ingen elitesportsorganisation ville i dag sende en 19-årig ud i international konkurrence uden opbakning, restitution og en plan for det mentale. I musikken sker det hele tiden. Her rammer bogen sit vigtigste slag mod myten om den lidende kunstner: forestillingen om, at lidelsen er råstoffet, og at det derfor er en del af pakken at gå ned.

Miljøet er den vigtigste medspiller
Det stærkeste faglige bidrag er kapitlerne om udviklingsmiljøer. Fra sportspsykologien ved vi, at talent ikke udvikler sig i et vakuum. Gode miljøer opstår ikke af sig selv. De kræver en bevidst indsats, og de er ofte vigtigere end den enkeltes viljestyrke. Ingen vinder alene. Forfatterne stiller det oplagte, men sjældent stillede spørgsmål: Hvor findes musikkens udviklingsmiljøer egentlig, og hvem har ansvaret for at skabe dem?

Herfra bliver bogen konkret. Der er anvisninger til, hvordan pladeselskaber, managere, bookere, spillesteder og musikuddannelser kan arbejde med præstationspsykologi, mental træning og trivsel som en del af den professionelle praksis – ikke som en blød ekstraydelse, men som noget, der også er en forudsætning for at levere på scenen over tid. Det er også en styrke, at forfatterne holder igen med at gøre musik til sport. De er tydelige på, at kunstnerisk arbejde ikke kan måles i sekunder og centimeter, og at overførslen kræver oversættelse. Den nuance redder bogen fra at blive en løftet pegefinger fra sportens verden.

En debatbog, der vil noget
Bogen får fire stjerner herfra. Den er velskrevet, vedkommende og fremragende til at stille diagnosen. Men den er også netop en debatbog, og det har en pris. På 192 sider når forfatterne at åbne flere temaer, end de kan folde ud, og enkelte kapitler bliver derfor korte i spyttet. Når det er sagt, så samler kapitel 7 på fornem vis bogens pointer i fem konkrete anbefalinger til at skabe en bæredygtig musikbranche.

Bogen er generelt stærk på “hvorfor” og lidt svagere på “hvordan”. Der er konkrete anvisninger, men man savner flere eksempler fra musikkens egen verden, hvor tilgangen rent faktisk er afprøvet, og hvor man kan se, hvad der kom ud af det. Sportens cases er overbevisende – men det er også dem, der er lettest at hente. En række musikcases med resultater på den anden side ville have gjort argumentet svært at afvise.

Bogen henvender sig først og fremmest til musikbranchens aktører: artister, managere, pladeselskaber, spillesteder, brancheorganisationer og undervisere på musikuddannelserne. Men den er også relevant læsning langt uden for musikkens verden. Alle, der leder unge, ambitiøse mennesker i præstationskulturer – i konsulenthuse, i sport, i kreative fag – vil kunne genkende mekanismerne. Man skal dog selv stå for oversættelsen.

Køb den, hvis du arbejder i eller omkring musikbranchen og har lyst til at blive både provokeret og klogere. Og køb den, hvis du er nysgerrig på, hvad elitesportens årtier med talentudviklingsforskning kan bruges til andre steder end på løbebanen.

Anmeldt af Kasper Wittrup, Senior Manager, Strategy Office, Ok

 

Læs mere

For en bedre verden. For en ny tid med krav om ny ledelse

Gode salgskompetencer er fundamentale og bliver aldrig umoderne

Mørke penge er stadig et problem

Få mindre stress og mere trivsel ind i hverdagen

“Tænk mindre, led bedre” 

Ny bog om Saxo Bank kobler banken til russiske oligarker

Ny bog giver lavpraktiske råd fra en højprofileret journalist

Sådan banes vejen fra ledelse til karriere i bestyrelsesverdenen

Ny bog giver svarene: Kan gode penge forbedre dit og andres liv?

Ny bog fanger det nok allervigtigste ved beslutningstagning, timing

Rangvids bog om renter får seks stjerner

Man når sjældent langt ved at gå halvhjertet til værks. Derfor kærlighed